对话吴京:4年里,《流浪地球2》发生了什么?
四年前,《流浪地球》从不被看好的“小破球”到“中国科幻电影标杆”,成为超出观众预期的一份礼物。
(资料图片)
四年后,在观众的期盼下,中国电影市场终于迎来了《流浪地球2》。
四年前,地球在危机之中开启流浪之旅驶向新家园,吴京饰演刘培强化身点燃木星的那根火柴,用生命为地球和人类保驾护航。
四年后,故事开启前传,刘培强重返二十岁,在太阳危机初期,在冲突和分歧中,他有坚持有迷茫,有强大也有脆弱。
四年前,吴京是《流浪地球》里的“特别出演”,戏份很少,最后还被编剧写“牺牲”了。
四年后,吴京不仅有打戏,硬汉也有了柔情。家庭和情感成为中国科幻电影不能撼动的锚点。
视觉志独家对话吴京,聊了聊这部电影,也聊了聊电影背后的故事。
吴京说,他非常惊讶,四年时间里中国科幻电影能有这么大的进步。
已经走进影院看过影片的朋友们,能感受到《流浪地球2》比上一部好了不止一点点:
肉眼可见的特效升级,扑面而来的大片质感,很多宏大场景都让人震撼不已。
用一组数据说话:
当年《流浪地球》拥有2000多个特效镜头,就被视为巨大挑战和惊喜。
而《流浪地球2》里,视效镜头足足超过6000镜。 102个科幻类主场景,17间摄影棚置景面积达58000平米;5310张概念设计,9989张分镜头画稿,以及22000多位国内外群演……
影片制作周期之长、工作量之大、难度之高,尽在不言中。
于是,大荧幕上呈现出一幅幅末日画卷。
有惊人的“太空电梯”,几根线缆就支撑起的通天巨塔,科技感拉满。
有失控的无人机纷纷飞上天空,轰炸着太空电梯。方舟坠落的场景,让人直呼过瘾。
还有各种自然灾害、太空危机的大场面,每一幕都让人心惊肉跳。
特效、画面、质感全方位升级,几千个特效镜头,完成了这场视觉盛宴。
但电影不能只有特效这一空壳,剧情才是影片的核心。好在,《流浪地球2》同样做得不错。
吴京感叹:“科幻电影还得郭帆这样的人去导,他的宏观视角是那么的大,我真的非常敬佩他。”
《流浪地球2》的故事设定在近未来。
“起初,没人在意这场灾难,一次山火,一个物种的灭绝,直到这场灾难和每个人都息息相关……”
开场白昭示着未来的图景,人类正在遭遇史无前例的灾难——
太阳持续膨胀,30年后太阳将吞没地球,100年后太阳系将不复存在。
为了拯救人类的命运,地球上衍生出了不同的派别。
比如“数字生命计划“,通过日益增长的人工智能技术,让人类实现“机械飞升”。
而中国人提出了“移山计划” (“流浪地球计划”前身)。
既然地球遭遇了危机,不如直接“带球出逃”,守护我们赖以生存的家园,给子孙后代留下一个体面的未来。
影片就在验证各种计划的可行性中,缓缓拉开了序幕。
导演郭帆对情节的把控,和严丝合缝的想象细节,不自觉让观众感到未来近在咫尺。
演员们的出色演绎也是加分项。
对吴京来说,整场戏下来,最难的不亚于太空中的几场打戏:
“如何模仿在太空中的打斗,如何表现失重,是概念上的颠覆。"
祖上出过三位武状元的吴京,打戏从不玩虚的,每场戏都是真打。
在和演员王智的一场打戏中,吴京认真告诉她:“你一定要真打。” 王智听了建议,拍了很多次,收工才知道吴京受伤,大腿被踢得青了很多天。
《流浪地球2》的成功,是所有演职人员共同努力的结果。
在豆瓣上收获了8.2分的不俗成绩,很多影评人也成为自来水:
“中国电影工业化的突破,没想到被郭帆导演实现了。”
早在《流浪地球》热潮褪去后,观众们冷静了下来,制作组调查了观众对于续作的期待——
“希望能看到中国科幻电影的进步。“
简单的几个字,对《流浪地球》系列来说却是巨大的挑战。
这一次,《流浪地球2》带着各种压力和挑战,重返大荧幕,再一次展示了中国科幻的魅力和进步。
不得不说,小破球又做到了。
《流浪地球》中,吴京饰演的刘培强戏份不多,他带着空间站撞向木星的镜头成了经典。
作为《流浪地球》的前传,《流浪地球2》对角色的经历做了展开,让刘培强从一个天不怕地不怕的孤胆英雄,成了一个有血有肉的普通男人。
谈到角色,吴京告诉我们: “刘培强在这个戏中,多了一个成长的过程。”
“他有了反叛,有了年轻,有了颓废,有了爱情,有了师傅,有了家庭,成为了一个丈夫,也成为了人家的女婿,又有了自己的孩子。”
在影片中,观众跟随刘培强的视角,一路体验着末日时代降临下的生活各味。
影片一开始,年轻版的刘培强跟随师傅行走在几近毁灭的都市废墟,他皮肤黝黑,戴着墨镜,身上有一种令人羡慕的、舍我其谁的年轻气息。
后来遇到了巾帼不让须眉的女兵韩朵朵 (王智饰演),刘培强心生爱慕,即便这个世界一片灰暗,他依然手捧红玫瑰表达浪漫。
当反派占领了太空电梯,刘培强一人闯进密室以少敌多时,他说:“即使剩我一个人,我也誓死保护太空电梯。” 随即开始一场精彩的打戏。
而到了影片后期,蓄上胡子成为中校的刘培强,夜以继日守在太空,手中触摸着家人的照片,他抬眸看向太空舱外浩瀚的宇宙时,眼里充满了坚定和悲伤。
就像吴京说的:“刘培强最后可能承受很多委屈无力,甚至是悲痛,但是为了家庭,他要继续打拼下去。”
《流浪地球2》给了吴京充分的发挥空间,展开了刘培强或精彩、或坎坷的前半生。
当我们问吴京,那么多场精彩的戏中,演得最过瘾的是哪场时,他却选了一场最为安静的告别戏。
刘培强参加航天员选拔,只为了给家人争取一线生机,让家人活下来。
即将奔赴太空的刘培强,看着身患绝症、时日无多的妻子躺在病床上,和年仅4岁的儿子,满眼尽是不舍。
他握住妻子的手轻轻地说:“我想你”,妻子努力开口回应他:“我一直在”。
这场戏没有预设、没有对白,全凭演员的自由发挥。吴京演出了一个男人对于家庭、对于亲人最朴素的爱。
拍完这场戏,吴京内心久久不能平静。那一刻最坚强的硬汉,也有了软肋。
很多观众被这场戏感动落泪,吴京说:“这是对我表演的一份认可,甚至比任何一场打戏,都有成就感。”
《流浪地球2》延续了中国人的家国情怀。
吴京和刘德华有一场对手戏,拍摄过程中,两人隔着一层厚厚的玻璃板,听不到声音,吴京所在的室内也看不到刘德华。但他们仅凭借表情细节,就演出了两人虽然身份不同却同样担心家人的心境。
《流浪地球2》的格局又不仅限于此。
在影片的后期,计划需要300个活人去引爆核弹,在这个有去无回的任务中,中国航天队50岁以上的队员率先主动出列,争当点燃核弹的引信,俄罗斯等国纷纷跟上。
这份人类面对灾难的信念和勇气,让人瞬间泪目。
电影把视野拓展到全人类的命运之上,成为一部真正的全球主义影片——
这不是老套的个人英雄主义冒险故事,而是一个宏大的全人类史诗。
在如此宏伟的叙事下,中国科幻电影又用独有的浪漫,让人类的渺小与闪光,一次次深深击中人心。
《流浪地球2》既是前作的延续,也是开拓,在打造中国硬核科幻的道路上不断向前。
这也让人相信,最难的时光里,总有人步履不停,中国科幻电影,没被耽误。
随着电影的热播,越来越多的影片细节被网友们“扒”了出来。
在这样一部末日题材的科幻作品里,丝毫没耽误制作组“玩梗”。
曾有《流浪地球》里大名鼎鼎的美食“陈年蚯蚓干”,今有50万只蚊子才能做一块的“蚊子饼”,乍一看浮夸,却也合情合理,暗示着未来资源的短缺。
还有小女孩角色身上穿的图案,在现实世界,兔子图案是笑脸,而在数字世界里,兔子的图案却是哭脸,让人瞬间头皮发麻。
电影里也藏了很多处致敬。
有网友认为数字生命计划数据原件的模样,致敬了《2001太空漫游》里的那块黑色石碑,两者都有未知世界的神秘意味。
电影也通过AI和CG合成技术致敬吴孟达。时过境迁,人们从未忘记达叔。
从台前到幕后,这部影片都为观众留下了很多惊喜,吴京却说:
“其实,电影画面上的故事很动人,而背后发生的故事更动人”。
吴京向我们讲述了很多幕后故事,包括不被观众察觉的、演职人员们的付出。
最具代表性的莫过于导演郭帆,在《流浪地球2》拍摄期间严格执行“5+4”的生活作息,即每天5杯咖啡、睡4个小时,对一项细节都追求致。
《流浪地球》后,很多观众好奇地球究竟是怎么启动的,郭帆二话不说做出了近20万字的编年史,把太阳危机的开始、地球的启航,到木星的危机全部串联起来,让观众看明白影片中的文明和冲突。
直到《流浪地球2》预告片发布后,郭帆仍没有松一口气。网上有人指出飞行器的设计问题,郭帆直接回复:“感谢感谢,我们赶紧改。”
演员也是如此。
饰演中国代表的李雪健老师之前生过一场病,他的听力不好,每次剧组的人担心他的身体,李雪健总是说:“你们不用管我。”
正值深冬季节,李雪健拍了一场淋雨戏,水哗哗地扑过来,李雪健说:“没事,再来。”
吴京坦言:“没有亲临现场,不会感受到老一辈演员的敬业。”
如今已经61岁的刘德华,不仅有对戏的理解,拍各种戏都游刃有余、亲力亲为。
刘德华最后的戏份,几乎全程在水中拍摄,他呛水都是真喝,只为了让细节更加真实。
就像吴京说的:“我知道拍一部电影,是多么的辛苦,他需要每一个人付出自己最大的努力,对电影最大的热忱,来完成自己的理想。”
在2023的春节档,《流浪地球2》票房仅上映了8天,就破获了25亿票房,让人看见了中国科幻电影的未来和希望。
从这部影片中,我们不仅看到演职人员的真诚,还看到了中国电影人走向世界的野心。
正如吴京和很多电影人的坚持,才有了《流浪地球》的出现,才有了《流浪地球》系列宇宙。
观众的感受是自由的,也许它并不能满足所有人的期待,但正如豆瓣上3万人点赞的那句话一样:
“不必对比什么,作为里程碑它已经无敌。”
不论如何,中国科幻都需要更多的“小破球”。